在3d数字影院中观看3d大片和在家里用电脑看，无论是声音效果还是视觉特效，感染力完全两码事儿。

虽然在场的大部分人都已经看过《带上她的眼睛》，可是当剧情正式开始后，大家很快又投入了进去。

以前看好莱坞大片，人们对电影中那些层出不穷的高科技产品见怪不怪，而如今在东方风格的科幻电影中看到类似虚拟投影，能传递视觉、触觉、嗅觉、听觉的眼睛，电离层飞机，地航飞船等未来产物，那种感觉反而更为奇特。

这也是《带上她的眼睛》能火遍全国的另一个重要原因。

陈新就坐在余世坚旁边，两人都已经看过不少遍《带上她的眼睛》，因此还有闲暇观察其他人的反应。

坐在后排的记者以及那些明星艺人看得都很投入，有些记者甚至放下了手中原本准备记录纸笔，准备好好享受这一段视觉大餐。

相比而言，那些电影公司的高层与知名导演一边看电影的同时，偶尔还会交头接耳一番，讨论一下对这部3d科幻大片的看法。这些人都是华语影坛里的jing英，自然明白想要拍出一部出se的科幻片难度有多大。

这涉及到电影产业方方面面的问题。

就拿《带上她的眼睛》来说，里面的电离层飞机、地航飞船的外观设计就是一大难点。

那些拍惯了古装片的布景师傅是否能搭出飞船内部和未来都市的样子？道具会做电离层飞机的缩微模型么？概念设计能完整设定出未来社会的景象吗？

创造力和想象力，在技术细节上的表现往往比导演的镜头更加重要！

当然你也可以在这方面偷工减料，烂片通常都是这么干的。

说到底，电影，特别是科幻电影，是一种工业体系的产物，一个艺术片导演可以靠灵气别出心裁取得成功，但科幻电影没有坚实的产业链支持，只能是无源之水。

还好这些对陈新而言都没什么难度，钢镚设计出的电离层飞机和地航飞船很符合观众对未来世界的审美，网上甚至还有人写过一篇文章，专门分析了《带上她的眼睛》中这些未来的科技产品到底有没有实现的可能。

不过，对中国科幻电影来说，问题不止这些，比如导演问题，这个说难不难，说简单也不简单，事实上，任何对商业类型片路数纯熟的导演都可以拍摄科幻电影。

只是让人遗憾的是，符合上述标准的好莱坞导演不计其数，中国导演则屈指可数。

因为，导演对科学、对技术的认知，对科幻电影的认知，最终上升到对科幻价值观和世界观的认知，是一部科幻电影能到达何等高度的决定xing因素！

所以说有些时候决定一部科幻电影好坏的因素不一定在于特效，而在于其科幻内核。

比如大导演诺兰的《盗梦空间》，这部号称发生在意识结构内的当代动作科幻片，其特效场面乏善可陈，吸引观众的在于其创意以及科幻核心。

更要命的还在于编剧，编剧本来就是华语电影产业链上的薄弱环节，能写科幻剧本的就更难找了。

科幻电影的叙事结构、人物塑造、高chao设置、台词对白等等都与一般商业片颇有不同。怎样把科幻构思和故事情节紧密结合起来，怎样通过很多细节来展现科幻环境下的世界和角se，都非常考验编剧功力。

这也是陈新为什么不直接去拍《三体》，而是先拿《带上她的眼睛》练手的真正原因。

……

四十分钟的时间转瞬即逝。

《带上她的眼睛》不知不觉进入了尾声，当男主角开始进行最后一段独白的时候，《夜空中最亮的星》在影院中响起，歌声不大，音质却异常清澈，仿佛来自天外，又仿佛响自心底。

现场传来一阵sao动，网络版的结局中可是没有这首歌的！

不过很快，所有人都反应了过来，这应该是塞伯坦数码的一个新招了。

歌声继续，伴着男主角忧伤的自白，恬静浪漫的旋律缓缓流淌。

……

此后的岁月里，我到过很多地方，每到一个处，我都喜欢躺在那里的大地上，每到那个时刻，地球在我脑海中就变得透明了。

……

夜空中最亮的星

能否听清

那仰望的人

心底的孤独和叹息

……

在我下面六千多公里深处，在这巨大的水晶球中心，我看到了停汨在那里的“落ri六号”地航飞船，感受到了从几千公里深的地球中心传出的她的心跳。

……

夜空中最亮的星

能否记起

曾与我同行

消失在风里的身影

……

我想象着金se的阳光和银se的月光透she到这个星球的中心，我听到了那里传出的她吟唱的《月光》，还听到她那轻柔的话音：“……多美啊，这又是另一种音乐了……”

……

我祈祷拥有一颗透明的心灵

和会流泪的眼睛

给我再去相信的勇气

越过谎言去拥抱你

……

所有人都安静了下来，《夜空中最亮的星》和电影画面、主角独白结合在一起的时候，产生了非常奇妙的化学反应，不少泪点低的女xing此前就已经被电影感动到垂泪，听到这首歌的时候，更是失声痛哭，就连一些男士眼中也泛起了泪花。

一直到主角说：“有一个想法安慰着我：不管走到天涯海角，我离她都不会再远了。”

《夜空中最亮的星》第一段也刚刚结束，屏幕暗了下去，可是歌声还在继续。

夜空中最亮的星，是否知道

曾与我同行的身影，如今在哪里